"C’est la peinture à l’huile, matière noble par excellence, qui forme tout de même le fond de sa production. Elle en possède une pratique franche et généreuse où dominent les tons chauds, orangés et bruns, en contrepoints de bleus et de gris roses. La leçon des Impressionistes et des Fauves a été comprise et assimilée ..."
Lucien Lepoittevin, conservateur du patrimoine, expert du peintre Jean-François Millet.
"Si l’on parle plus précisément de sa peinture, il est possible de dire qu’elle repose sur trois piliers : la couleur, le mouvement, la transparence.
C’est ainsi que ses toiles trouvent leur équilibre et leur harmonie. De nature énergique et positive, elle peint sur des thèmes agréables avec le sourire, ce qui se transmet sur la toile.
Il faut ajouter que plus nous avançons dans le temps, plus les toiles de certaines collections sont épurées du superflu, de l’inutile. Seul reste l’essentiel.
Disons aussi qu’il n’y a pas de thème unique chez elle. S’il en était ainsi, elle s’ennuierait.
Les sujets ne peuvent donc être que divers, alors, elle trouve son inspiration au cours d’un voyage: à Venise pour deux collections de paysages et de masques, à New-York, prétexte à poser des couleurs aux effets parfois surprenants.
Aussi après un concert de flamenco qui a lancé une série de tableaux flamboyants sur plusieurs années ou les personnages dont le mouvement, l’énergie sont rendus.
Encore à la suite d’un défilé de mode, pour un thème présent dans son imaginaire depuis son adolescence.
Enfin, elle puise son inspiration en elle-même pour ses toiles abstraites et ses bouquets ou elle se laisse aller à exposer son humeur, ses sentiments."
Anne Jacquemot, Directrice de la communication du Diocèse de Coutances
CRITIQUE APRES AVOIR ETE LAUREATE DU CONCOURS
dans le cadre de la célébration de la béatification de Pierre-Adrien Toulorge par le VATICAN.
"D'abord, elle a consulté l'histoire impressionnante et touchante de Pierre Adrien Toulorge.
Dans un premier temps, elle a réfléchi pendant la nuit à la création de la toile. Le matin, le tableau était construit dans sa tête. La réalisation s'est passée comme si une force dessinait et peignait sur la toile. Les mains ont simplement servi de bons intermédiaires.
Oxana se distingue par une transmission unique des coloris. Elle sait traduire la couleur, elle peut la voir et la ressentir. Elle est capable de créer ses propres nuances riches en dégradés et les appliquer sur la toile de façon très personnelle. Sa perception propre de la gamme chromatique est harmonieuse et l'aide à s'exprimer en faisant cohabiter des couleurs vives, presque criardes avec des tons beaucoup plus calmes et doux. Elle est facilement reconnaissable grâce à sa gamme colorée.
Son écriture est également unique, différente. L'application des couches de peintures croisant des voiles aériens et colorés permet de renforcer la particularité de son travail.
Autre caractéristique: Le mélange des plans. Ce qui se trouve au second plan et qui semble sans importance, en possède en effet une très grande. Quant à ce qui se trouve au premier plan et qui saute aux yeux, ne paraît pas être le plus capital.
Dans son travail, le plus important est le mouvement. Elle aime et sait traduire le mouvement sur une toile, se délectant de saisir un instant précis dans le mouvement perpétuel de la vie. Le mouvement et l'évolution sont l'essence même de l'existence.
Oxana aime peindre ce qui l'émeut, et particulièrement les gens. Elle transpose avec sincérité sur la toile ses émotions gaies, joyeuses.
Pas de couleurs ternes ou tristes chez Oxana : «Comment pourrais-je offrir autre chose que de la joie et du bonheur à travers mes toiles», dira-t-elle."
Anne Jacquemot, Directrice de la communication du Diocèse de Coutances
© Oxana Sanson | FRANCE| SIRET 45329730100039